Kolejny miesiąc z koncertami pod zegarem!
Występy w ramach Festiwalu Songwriter odbywać się będą do końca września. Poniżej prezentujemy harmonogram koncertów odbywających się w lipcu:

07.07. Bolewski i Tubis / Kwiat Jabłoni
14.07.  Ifi Ude
21.07.  Agata Karczewska / BAiKA

28.07. Sorja Moria

W tym roku Songwriter Łódź Festiwal stawia na młodych, zdolnych muzyków, którzy piszą własne piosenki i są szansą na odświeżenie polskiego rynku muzycznego. Nie zabraknie też znanych artystów, którzy tworzą nowe projekty i często ich występy na Songwriter Łódź Festiwal będą koncertami premierowymi.
Z koncertami pod zegarem nie rozstajemy się aż do jesieni, zatem zachęcamy do sprawdzania line-upu na kolejne miesiące!
Start koncertów o godz. 20.00.
Miejsce: róg ul. 6 sierpnia i ul. Piotrkowskiej (Woonerf).
Organizator: Łódzkie Centrum Wydarzeń.
Wstęp wolny!

OPISY ARTYSTÓW:

Bolewski|Tubis 

Duet jakiego jeszcze nie słyszeliście! Tylko dwóch muzyków na scenie, olbrzymia dawka energii i dźwięków, które tworzą łodzianie: Maciej Tubis (fortepian, synezatory) i Radosław Bolewski (perkusja, wokal). 9 marca 2018 roku ukazał się ich pierwszy album zatytułowany „Lunatyk”. Utwory z albumu premierowo pojawiły się m.in. na antenie: Polskiego Radia „Trójka” i „Jedynka”, TVP Kultura, TVP 1, TVP Polonia. Płyta zebrała bardzo pochlebne recenzje dziennikarzy muzycznych, m.in.:

Marek Niedźwiecki (Trójka) o płycie: „Świetna… słuchać koniecznie”
Paweł Gzyl (Dziennik Polski): „Są tu momenty zadumy, są też bardziej energetyczne partie. Słucha się tego zadziwiająco dobrze, co świadczy, że Radek i Maciej znaleźli odświeżający pomysł na formułę piosenki”
Jędrzej Słodkowski (Gazeta Wyborcza):”Bolewski jak zawsze imponująco godzi bębnienie ze śpiewaniem, Tubis wykonuje za klawiaturami – tradycyjnymi oraz syntezatorami – akrobacje (…), no ale wiadomo nie od dziś, że panowie mają rękę do pisania wpadających w ucho kompozycji”
Jednak to wrażenia koncertowe stanowią o wyjątkowości tego projektu. Już od pierwszych koncertów publiczność nie pozostaje obojętna:
(linki do utworów z premierowego koncertu w Radio Łódź 6 marca 2018 r.)

AJ Czopek (Warszawa): „W czasie jednego koncertu doświadczyłem melancholii, jak u Grechuty, dynamizmu, jak u Ciechowskiego i harmonijnej soczystości, jak u Hancocka. I w tym wszystkim, oryginalność kompozycji wcale nie doznała szwanku.”

Monika Powtak (Sieradz): „Mogłabym się długo rozwodzić nad tym co działo się w moich myślach podczas wczorajszego koncertu. Ujmę to jednak bardzo krótko i zwięźle: to jedno z najlepiej wydanych 30 zł w moim zyciu  Jesteście inspiracją.”

Kasia Jaskoolka (Sopot): „Koncert genialny! Czysta synergia dwóch świetnych artystów ?”

Michał Sołtan (Sopot): „Jeśli płyta jest doskonała, to koncert był boski! Dzięki za dźwięki ”

Linki do video-klipów:

https://www.youtube.com/watch?v=i5XsSLzLO18h

ttps://www.youtube.com/watch?v=9N5eIV1tCns

 

Kwiat Jabłoni

Kwiat Jabłoni to bratersko-siostrzany duet folk-elektroniczny. W ich repertuarze dominują polskie, autorskie piosenki o intrygujących tekstach i porywającej warstwie muzycznej łączącej akustyczne instrumenty z elektroniką. Pomysł na nietypowe zestawienie mandoliny z fortepianem i dwoma wokalami został zaczerpnięty z nowego projektu amerykańskich muzyków: Brada Mehldau’a i Chrisa Thile. Do tego Kasia i Jacek dołączają elektroniczną perkusję tworząc wyjątkową, świeżą i nowoczesną mieszankę brzmień.

 

Nasza nazwa pochodzi od popularnego w prl-u jabłkowego wina (jabola) – Kwiat Jabłoni, o ktorym niejeden punkowy zespół śpiewał piosenki. Jednocześnie jabłoń jest drzewem, które kojarzy nam się z domem rodzinnym położonym w starym jabłoniowym sadzie.

Nasze muzyczne inspiracje to onirystyczne brzmienia i teksty Fisza, autentyczne w wyrazie, niebanalne, akustyczne piosenki Domowych Melodii, nowoczesne aranżacje Brodki, ale także szeroko pojęty folk amerykański.

Zespół oficjalnie funkcjonuje od marca 2018, a pomysł na powstanie zaistniał jesienią 2017. Więcej informacji o zespole: https://www.facebook.com/kwiatjabloni/ 
Llinki do video-klipów:

https://www.youtube.com/watch?v=FWDXwrgdm9w

https://www.youtube.com/watch?time_continue=10&v=_uJQZ8QmoKo

https://www.youtube.com/watch?time_continue=3&v=tu6vPd–Wdk

Ifi Ude

Ifi Ude jest niezależną polską artystką o nigeryjskim pochodzeniu, producentką muzyczną, songwriterką, kompozytorką i piosenkarką o niepowtarzalnym wokalu sięgającym 5-6 oktaw.

Ostatnio fani Ifi Ude mogli często zobaczyć wokalistkę na ekranie – podczas koncertu eliminacji do konkursu Eurowizji z piosenką “Love Is Stronger”, razem z Andrzejem

Krzywym z DeMono, w roli współprowadzącej program “Od Opola do Opola”, czy na scenie występując podczas Krajowego Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu.

W międzyczasie artystka pracuje nad swoim autorskim materiałem. Jego pierwszą zapowiedź usłyszeliśmy już na początku roku – piosenka Love Is Stronger znalazła się wśród nominowanych do finału piosenki Eurowizji i zajęła 2 miejsce w głosowaniu publiczności. 20 czerwca ukazał się kolejny singiel – Wielkomiejski Smutek, przy którym Ifi połączyła siły z raperem RAU. Singiel został piosenką dnia w Programie Alternatywnym Agnieszki Szydłowskiej w Trójce, a także zadebiutował na Top50 viral Polska w Spotify, New Music Friday Spotify Polska oraz w Tidal Polska – Świeżaki czy Tidal Rising Polska.

Do tej pory, Ifi Ude zagrała na paru największych festiwalach w Polsce i Europie Centralnej – zaczynając od Opener’a (Polska), Fjúžn Festival (Słowacja), Art Geni Festival (Gruzja) aż po Ethno Jazz Festival (Polska). Co więcej, Ifi zagrała główną rolę w nominowanym do Oscara filmie renomowanego reżysera, Jerzego Skolimowskiego pt. 11 Minut, napisała książkę dla dzieci Zebra, poruszającą tematy tolerancji i różnic kulturowych oraz wystąpiła w świetnie ocenianej przez krytyków sztuce Crazy God, w reżyserii Grzegorza Brala w znanym na całym świecie Teatrze Pieśni Kozła..

 

 

Agata Karczewska

Agata Karczewska to folkowa singer-songwriterka flirtująca z country. Inspiruje się takimi
artystami jak Laura Marling czy Elliott Smith.
Przedstawicielka muzycznego minimalizmu, która uważa, że na scenie w zupełności
wystarczy gitara i wokal. Dzięki magicznemu głosowi i charyzmatycznej osobowości
całkowicie skupia uwagę słuchaczy.

W kwietniu 2017 r. ukazała się jej debiutancka EP-ka z autorskim materiałem,
zatytułowana You’re Not So Special.
Agata ma na koncie występy w polskich i zagranicznych klubach, na Festiwalu Halfway w
Białymstoku, Spring Break w Poznaniu oraz u boku takich artystów jak Kasia Kowalska
czy Lola Marsh.

Więcej informacji: www.facebook.com/agata.karczewska.folksinger/

 

BAiKA

Czyli Banach i Kafi, to duet kompozytorsko-sceniczny działający od listopada 2015 roku w Szczecinie. Grają rocka, ale w ich twórczości można też odnaleźć echa muzyki elektronicznej, reggae, bluesa, a nawet punk-rocka. W niecały rok po debiucie ukazała się płyta, którą sami autorzy określają jako „przedpłytę”. Zawiera ona materiał zarejestrowany na żywo podczas audycji „O północy” w Radio Koszalin i trzy dodatkowe utwory studyjne – stąd tytuł BAiKA RK+ (Radio Koszalin Plus).

W lutym tego roku zespół zaprezentował swój debiutancki, studyjny album – „Byty zależne”, który został bardzo dobrze przyjęty tak przez słuchaczy, jak i recenzujących go dziennikarzy. Piosenki duetu pojawiały się niejednokrotnie na radiowych listach przebojów, zdobywając czołowe miejsca, między innymi w rockowej rozgłośni Antyradio. Gościły też na antenie radiowej Trójki.

Piotr Banach – gitara, instrumenty perkusyjne, teksty –  na polskiej scenie rockowej pojawił się już w połowie lat osiemdziesiątych ubiegłego stulecia. Był perkusistą i autorem tekstów kilku szczecińskich zespołów spod znaku punk-rocka i reggae. Na początku lat dziewięćdziesiątych, już jako gitarzysta, założył rockowy zespół Hey, którego liderem i głównym kompozytorem był do roku 1999.  Po kilkuletniej przerwie w działalności muzycznej powrócił z formacją Indios Bravos, która była nie tylko jedną z gwiazd krajowej sceny reggae, ale też zaznaczyła swoją obecność na wielu festiwalach rockowych, między innymi: Jarocin Festiwal, OpenAir, czy Przystanek Woodstock, gdzie nagrodzona została Złotym Bączkiem za rok 2006 (przyznawanym za najlepszy występ festiwalu). Banach był również producentem płyty Katarzyny Nosowskiej „Puk, puk”, a w roku 2005 nagrał solowy krążek – „Wu-wei”.

Katarzyna Sondej (Figaj) – śpiew, instrumenty klawiszowe – swój artystyczny pseudonim zbudowała w oparciu o zbitkę pierwszych sylab imienia i panieńskiego nazwiska, stąd Kafi. Pochodząca z Legnicy wokalistka wcześnie zaczęła swoją muzyczną edukację, choć formalnego wykształcenia w tym kierunku nie posiada. Jako nastolatka występowała przy okazji szkolnych apelów, a podczas studiów udzielała się w kilku wrocławskich projektach. Na dłużej związała się z zespołem StandBy, w którym śpiewała i pisała teksty. Szerszej publiczności dała się poznać występując u boku Katarzyny Nosowskiej podczas jubileuszowej trasy zespołu Hey – Fayrant Tour.

 

Sorja Moria

Sorja Morja to projekt muzyczny założony przez Ewę Sadowską i Szymona Lechowicza w 2013 roku. Przez kilka pierwszych lat duet pracował korespondencyjnie i publikował synth-popowe single.
W 2017 roku nakładem Thin Man Records ukazał się debiutancki album zespołu zatytułowany „Sorja”, na którym grupa zaprezentowała nowe, oparte na gitarach brzmienie inspirowane minimalistycznym post-punkiem i ścieżkami dźwiękowymi gier jRPG. Za produkcję płyty odpowiedzialny był Michał Kupicz.Tuż po debiucie płytowym do grupy na stałe dołączyła Małgorzata Penkalla znana z grupy Enchanted Hunters. Obecnie jako trio Sorja Morja dużo koncertuje i pracuje nad materiałem na kolejne wydawnictwo.

 

Social media